Gоворят, команда студии Pixar — мастера сказок нашего времени. Фильмы компании всегда поражают воображение и трогают сердца зрителей всех возрастов. И секрет успеха Pixar кроется в глубоком понимании того, как рассказывать истории.
Pixar создала 22 правила сторителлинга, которые использовались при создании каждого из их фильмов. Эти правила помогли студии создать такие знаменитые и любимые всеми истории, как «В поисках Немо», «История игрушек» и «Вверх».
Правила сторителлинга от Pixar рассчитаны не только на создание анимационных фильмов, но и на развитие навыков письма, визуального искусства и коммуникации. Они применимы для любого жанра и любого формата рассказа — будь то книга, фильм, игра или презентация.
Правило №1: Создайте запоминающихся героев
Один из самых важных аспектов создания героя — развитие его личности и характера. Пиксар рекомендует уделить внимание деталям, которые делают героя уникальным и запоминающимся: его внешность, манера говорить, уникальные привычки или особенности в поведении. Важно, чтобы герой был достаточно сложным и многогранным, с собственными мотивациями и целями.
- Уникальная внешность: Герой должен иметь характерную внешность, которая делает его отличимым от других персонажей.
- Сильные черты характера: Герои должны иметь сильные черты характера, которые помогут им преодолевать препятствия и расти в течение истории.
- Мотивация: Герои должны иметь ясную мотивацию и цель, которые будут толкать их вперед и делать их действия понятными и значимыми для зрителей или читателей.
- Противоречивые черты: Герои должны иметь не только положительные черты, но и слабые стороны или противоречивые черты, которые делают их реалистичными и интересными.
Правило №2: Установите ясную цель и столкните героя с препятствиями
Второе правило сторителлинга от Pixar заключается в том, чтобы установить ясную цель для героя и создать препятствия на его пути. Именно через преодоление этих препятствий герой достигает своего окончательного успеха и растиражируется весь сюжет.
Когда герой имеет четкую цель, зритель легко понимает, что происходит и почему герой предпринимает те или иные действия. Также установленная цель помогает зрителю сопереживать герою, вести счет прогресса и ожидать его достижения.
Однако достижение цели должно быть не простым и линейным процессом. Препятствия, с которыми сталкивается герой, делают его путь бесшабашным и интересным. Они создают напряжение, вызывают конфликты и заставляют героя развиваться и меняться.
Проблемы и неожиданности поднимают натуральный вопрос: сможет ли герой преодолеть вызовы и достичь своей цели? Эта напряженность заставляет зрителя сопереживать и волноваться вместе с героем, и надеяться на его успех.
Таким образом, установление ясной цели и столкновение героя с препятствиями является важным аспектом качественного и интересного сюжета, который захватывает зрителя и делает его сопереживать и вести счет прогресса героя.
Правило №3: Используйте эмоциональную вовлеченность для поддержания интереса читателя
Правило №3 говорит о том, что эмоциональная вовлеченность является мощным инструментом для удержания внимания читателя. Используйте различные методы и приемы, чтобы вызвать у него эмоции и создать эмоциональную связь с героями и сюжетом.
- Разработайте запоминающихся персонажей: Создайте персонажей, с которыми читатель может легко сопереживать и отождествляться. Покажите их неповторимые черты, историю и мотивации, чтобы вызвать у читателя симпатию и эмпатию.
- Используйте эмоциональный поворот: Включите в историю неожиданные повороты, которые вызовут эмоциональный отклик у читателя. Будь то радость, грусть, страх или любовь, эмоциональные повороты делают историю более интересной и непредсказуемой.
- Не бойтесь показывать эмоции: Описывайте чувства героев и их реакции на события, чтобы читатель мог лучше понять их переживания. Позвольте читателю почувствовать радость, горе или волнение вместе с героями.
- Создайте эмоциональную динамику: Организуйте историю таким образом, чтобы читателю было интересно и любопытно узнать, что произойдет дальше. Создавайте напряжение и поднимайте эмоциональную интенсивность, чтобы читатель оставался вовлеченным до самого конца.
Используя эмоциональную вовлеченность в своей истории, вы сможете поддерживать интерес читателя, удерживать его внимание и создавать незабываемые впечатления.